發光曲綫(Glow Curve)成立於2011年，是中國新生代獨立搖滾的翹楚。
 
2013年樂隊首張專輯《迷航》發行，以豐富跌宕的後搖滾曲風和音色，結合了冷靜克制的唱詞，建立起自己的冷酷美學。
 
《灰燼霓虹》是發光曲綫的第二張錄音室專輯，2019年由摩登天空旗下傳奇另類前衛廠牌BADHEAD推出。電氣、夢幻、冷峻，風格駁雜多元，而唯美內斂的曲風背後，是一以貫之的尖銳而敏感的唱詞——盛世中國新青年的荒野呼告。
在這張專輯中，發光曲綫以新的思考向度楔入當代，聚焦於晦暗時代中個體的生存狀態與感受，在這張50分鐘的作品裏凝煉了催眠般自我懷疑的絮語、狂放分裂的電氣化搖滾和迷離夢幻的太空情歌。在「灰燼霓虹」的語境裏，情歌亦為情緒之歌、情境之歌。以精致多元的音樂編排，解構了現實與幻景、存在與虛無、自我及矛盾，包裹著個個基於此時此地的暗黑寓言，更隱晦地釋放著積蓄的能量。
 
這張唱片也從單純的搖滾樂，擴展為一個廣闊的藝術合作計劃，樂隊四人編制外，加入了鍵盤、小號、薩克斯、合成器等樂手、歌手和詩人參與錄音，包括左小祖咒、宋冬野、李增輝、焦思雨的獻唱。並且在視覺上與眾多藝術家合作：封面書法來自中國當代藝術家、策展人陳侗，封面和內頁來自近年來屢獲國際攝影大獎的攝影師張克純，預先發布的首支MV《來臨》則出自臺灣著名導演許熙正。發光曲綫主腦薛染自己也拍攝了兩支MV。
 
發光曲綫專輯的英文名是Invisible History。陸上行舟，心際迷航：一段段被燃燒、耗散，直至消匿化為灰燼的歷史，為單一的綫性歷史觀所掩蓋，目的論的背後，是對人之本體的塗抹與遺忘，全部散落於荒野與星空之中。這是發光曲綫對於歷史災異的思考，無論是在場還是不在場，它已然悄乎溢出了音樂的邊界，它更像是一次隱微式的寫作，記錄著那些被塗抹的、被遮蔽的歷史。
 
發光曲綫這張臺版專輯，在新專輯的基礎上，特意增加了兩首來自首張專輯的代表作《午夜快車》和《鮮花聖母》，大大增加了唱片的厚度。